El blog de Ana Pérez Cañamares - poeta

viernes, diciembre 31, 2010


Fin de año 1968

He contemplado desde la luna, o casi,

el modesto planeta que contiene filosofía, teología, política,

pornografía, literatura, ciencias

exactas u ocultas. Adentro está también el

hombre

y yo entre ellos. Y todo es muy extraño.

Dentro de pocas horas será de noche y el año

terminará entre explosiones de espumantes

y petardos. Quizá de bombas o algo peor,

mas no aquí, donde estoy. Si uno muere

a nadie le interesa con tal que sea

desconocido y lejano.


EUGENIO MONTALE

(Poema colgado en Facebook por José Buhardilla. Gracias.)

lunes, diciembre 27, 2010

Mañana, día 28 de diciembre, en Madrid


miércoles, diciembre 22, 2010

Tenía 20 años, me miraba el ombligo y escribía un poema, sin pensar que podía haber alguien al otro lado (XVII)

(Una obra de David Bray)

17.


Aquí de nuevo.
Habíamos dejado de esperarte
(y confiábamos ciegamente en nuestra tensa indiferencia)
Todo ha seguido el pétreo ritmo de los ordinario.
Ningún monstruo familiar ni ningún fenómeno en el cielo.
Sólo el mismo heroísmo fácil de las palabras
y la misma espera trágica de los reptiles.

Ahora tú vuelves para olvidar todo lo aprendido.
Vuelves para ser de nuevo la honesta condenada.
Y todos damos gracias a la rectitud de tus raíces
y a su ciega fe en el barro.

ANA PÉREZ CAÑAMARES (A LOS 20 AÑOS)

martes, diciembre 21, 2010

Soy un tonto consolado, un poema (y un óleo) de Velpister


Tengo derechos.


Tengo derecho,
por ejemplo,
a escribir esto
en verso,
porque quiero,
quiero que sea una poesía,
o un poema,
porque
tengo derecho.


Todo el mundo tiene derecho:


A ser tratado con dignidad,
a no ser avasallado
ni sometido,
derecho a beber agua potable
y limpia,
aunque sea en apariencia,
brotando de un grifo
cualquiera,
a un juicio justo
si se diera el caso,
derecho a alimentarse,
a sobre alimentarse,
a hacer dieta,
a no comer,
a una educación,
a una vía de escape,
derecho a una alternativa,
al trabajo,
derecho a una vivienda,
a salir por ahí,
a protección,
a enamorarse,
derecho a ser amado,
a vivir en paz,
a vestir de marca,
a comprar un coche
a plazos,
a ser comunista,
o no,
fascista,
a una hipoteca,
derecho a un médico,
un estomatólogo
o endocrino,
a un sicólogo,
derecho
a que nuestros hijos tengan
derechos.


Así es,
todo el mundo tiene derecho.


Aquí.


Quiero ser tonto y consolarme
de todos mis males.


Allí


también tienen derechos:


A morir joven,
a adelgazar sin anorexia,
a un juicio sin juez,
a un juez prevaricador,
a ser lapidado,
a los despojos podridos,
los excedentes de occidente,
a no ser atendido,
a ser un olvidado,
a no tener posibilidades,
no tener una vía de escape,
a abrazar muy fuerte al hijo muerto,
a empuñar un arma desde niño,
a un pasaje en patera,
a ser un desposeído,
a cubrir cuerpo y rostro,
a ser sometido,
insultado,
vejado,
ultrajado,
al analfabetismo,
al dengue,
el sida,
el paludismo.


Allí tienen derecho a todo eso.


Por eso debo de ser tonto,
porque aquí,
sentado,
en este restaurante
con el estómago lleno
tras engullir
un abundante menú
del día
no veo tan mal mi situación y
en la T.V.
sale un ministro
de la CE
diciendo
que habría que torpedear
a las pateras
que se acercan
a
nuestras
(preciosas)
costas.


Claro,


se me olvidaba
un derecho
fundamental
que
tenemos
aquí:


Reservado
el derecho
de admisión.


..........................................................................
Cuadro:
Somos nosotros pensando que son ellos.
Óleo tabla.60x50
VELPISTER (Tomado de su blog, Velpister. Gracias)

lunes, diciembre 20, 2010

Ana Franco. In memoriam


Hay entradas que una quisiera no tener que escribir, homenajes que una quisiera haber hecho en forma de abrazo cuando aún había ocasión. Porque me consta que la madre de mi amigo José Ángel Barrueco merece ese homenaje y hubiera apreciado ese abrazo.

Ahora no puedo transmitir más que unas cuantas ideas: que la gente buena a la fuerza tiene que venir de gente buena, que siento que he conocido a los padres de unos cuantos amigos sólo conociendo a esos amigos, que a través de sus ojos he visto a madres o padres luchadores, sensibles, sabios, personas que hubiera valido la pena conocer. Y que en esta sociedad en la que lo importante se calla, nadie nos dice, nadie nos prepara para un hecho que nos parte la vida en dos, un hecho en el que morimos también un poco y nacemos a una vida distinta a la anterior. Un hecho que sólo va cicatrizando a base de amor y agradecimiento en la ausencia.
(La ilustración de arriba la hizo Ana Franco para un próximo libro de David Gónzalez. La he tomado de su blog.)

Un poema de Vicente Muñoz Álvarez

(Un obra de Helmo)




una mujer
de unos 50 años
en la cola
de la estación
de autobuses
un domingo
por la tarde
en madrid



se vuelve
llorando
y me dice



qué mala es
la soledad



la soledad



y a continuación



mientras
la cola avanza



me cuenta
jadeando
su historia



aunque
no es la historia
(de por sí tremenda & triste)
lo que más
me impresiona



sino
la decadencia
que evoca



rodeada
de gente
en madrid



aislada
del mundo



metáfora de
animal perdido



VICENTE MUÑOZ ÁLVAREZ

(Tomado de su blog Mi vida en la penumbra. Gracias.)

viernes, diciembre 17, 2010

Mensaje de Julio Obeso, administrador y corrdinador del blog Cien Autor@s contra el maltrato

El tres de diciembre del 2008, subí el primer artículo a Cien Autor@s Contra El Maltrato (http://hombrescontraelmaltrato.blogspot.com/); desde entonces, sólo aquí en España, casi ciento cincuenta mujeres han perdido la vida a manos de sus parejas o ex parejas. Es difícil sacar conclusiones, cada una de esas muertes tienen tras de sí su propia historia, distintos escenarios, visibles o invisibles desencadenantes.
Tal vez lo más evidente sea resaltar que las políticas legislativas, los mecanismos de alertas y seguridad están fallando. Esto hace que debamos enfocar nuestra mirada, nuestro esfuerzo, a otras áreas distintas, íntimamente relacionadas con la educación y la detección (tantas veces insuficiente en el tiempo). Educar en los valores de igualdad, en la simetría de nuestros sexos, desde el minuto cero de la existencia, lo considero indispensable para atajar esta lacra que se reproduce en cualquier ámbito socio cultural y económico.

Estamos cansados de escuchar que no hay un "perfil" para el maltratador, pero esto no puede ocultar ni volver anónimos a los responsables del maltrato. Hay una suerte de génesis en cada uno de esos asesinatos, punta de un iceberg que, bajo su línea de flotación, esconde una cadena de episodios entretejidos, de precedentes que toman forma en el primer menoscabo, en cada ninguneo, en los golpes horizontales que recibe la carne que menos sangra. No habrá un perfil para el ejecutor, pero cada síntoma se reproduce como un siniestro mantra, como una sucesión de hechos sumisos a un guión. No conozco a ninguna víctima espontánea, todas han recorrido estaciones y apeaderos hasta llegar a la vía muerta del desenlace.

No podemos viajar en paralelo, debemos ser geométricamente “secantes”; cortar, interferir, romper la tendencia, cada cual desde su entorno, manejando sus posibilidades. Es una interacción bidireccional ellas-nosotros, nosotros ellas. Como digo en la cabecera de esta página “ellas solas no pueden” y nosotros sin ellas tampoco. Que nadie minusvalore el más pequeño gesto, las acciones heroicas cuántas veces se visten con la humildad del detalle: Desaprobar públicamente el chiste machista en un pequeño corro de amigos, no permitir en nuestra presencia comentarios que sean vejatorios o comprensivos con la violencia, alcanzan fácilmente la órbita del “efecto mariposa” aunque no podamos constatarlo dentro de un espacio o tiempo inmediato. Estar atentos a cualquier indicio que nos alerte que el proceso se inició, que una compañera, familiar, amiga permanece en un tren a punto de descarrilar sin que conozca dónde está la anilla de la alarma, es sin duda una herramienta tan válida como parar el golpe vertical, la bala con el propio cuerpo.

Quiero agradecer personalmente a tod@s los que colaboran en esta página de forma puntual o reiterada, l@s autor@as que con sus creaciones están diciendo a todas esas mujeres: “No estáis solas”. Antes de escribir cada uno de los nombres que al día de hoy están involucrados en este proyecto, quiero anunciaros la próxima creación de un canal de radio “online” desde esta página, que se emitirá con periodicidad semanal y para el cual, desde ya, os pido vuestra colaboración. Aunque no soy muy amigo de las redes sociales, este programa podrá ser seguido desde twitter y facebook por tratar de darle la mayor cobertura posible.

Sin más y de todo corazón, gracias a tod@s por vuestro compromiso en esta lucha.

Gracias a:

ADOLFO GROSS
ANA Mª ESPINOSA
ANA PÉREZ CAÑAMARES
ANTONIO MARTÍNEZ I FERRER
ARMANDO VEGA
ARTEMISA VALVERDE
ARTURO BORRA
BEGOÑA FUENTES LÓPEZ
CARMEN CABEZA MARTÍNEZ
CARMEN SÁNCHEZ
CESC FORTUNY I FABRÉ
CHARO ACERA ROJO
CLARA CASTILLO
ESMERALDA SÁNCHEZ MARTÍ
GABRIELA RUIZ
JAVIER GIL MARTÍN
JESÚS G
JOSÉ JAVIER GONZÁLEZ
JOSÉ R. GOYOS
JUAN CARLOS HERRERA
KIKE MANZANO MULET
LAURA GIORDIANI
LUCÍA BOSCA
MAR BENEGAS ORTIZ
MARÍA VILLA
MAYTE SÁNCHEZ SEMPERE
MERCEDES G. ROJO
Mª JESÚS SÁNCHEZ OBESO
MÓNICA ANGELINO
MÓNICA LLANAS
NOE DOMÍNGUEZ
RAÚL FERREIRO
ROCÍO SILVA SANTISTEBAN
SERGIO SÁNCHEZ
SINDA MIRANDA
VÍKTOR GÓMEZ FERRER
YLLARI BRICEÑO

Julio Obeso González

Jorge Heras en Groenlandia

GROENLANDIA presenta el nuevo poemario:





Apología de la muñeca de Bellmer,

por Jorge Heras García (Baptiste Bleu)





“Jorge Heras no es un elegante deconstructeur de los que se han puesto de moda, de los que volatilizan la materia como si fuese una ilusión. Aquí hay que entrar con casco ya desde el primer verso por si le cae a uno encima una cornisa, un cascote, la luna entera incluso. Que caen como si lloviesen piedras. Por ahí se derrumban también los pedazos del poeta; salpican de sangre, semen y otros fluidos corporales, en una tremenda corrida. Silencio en su primero y palmas en el segundo”.

(Del prólogo de Jaime González)



Disponible ya en el SCRIBD y en el ISSUU:





http://issuu.com/revistagroenlandia/docs/apologia_de_la_mu_eca_de_bellmer_jorge_heras_garci




http://www.scribd.com/doc/45345264/APOLOGIA-DE-LA-MUNECA-DE-BELLMER-JORGE-HERAS-GARCIA







Próximamente, en la Web Oficial.



La directora de Groenlandia



***



PRÓXIMAMENTE:



Poesía:



“Escupiré Sangre”, de Isaac Contreras

“Materia Oscura”, de José Ángel Conde Blanco

“En el invierno de la lluvia”, de Helena Ortíz

“Los pasos del neonato”, de Danilac

“Bocaditos de Realidad”, de Ana Patricia Moya [Segunda edición)

“No hay prosa”, de Andrés Pérez \ Carmelita Contreras



Narrativa:

“Putas”, de Pepe Pereza [Segunda edición)

Ángel no exterminador, un poema de Eva Vaz


(Una obra de Gabriel Moreno)



ÁNGEL NO EXTERMINADOR

Sé que estaré herida para siempre
en esta guerra sin muertos
que es vivir y vivirte
interrumpida, semanal, mensual,
según contrato,
y apareces siendo otra.
No crezcas a escondidas,
¿no ves que muero gota a gota?
Ocurre ahora.

Tu infancia se acelera
como un vértigo de pájaros ciegos
y yo no tengo cielo.
Los dañados en esta guerra de la vida
estamos mutilados para siempre
y no somos cielo de nadie.

Ten piedad, hija mía,
en esta guerra civil
de sangre contra la misma sangre.

Crece,
pero sin que yo me dé cuenta.

EVA VAZ, Frágil, Baile del Sol, 2010

jueves, diciembre 16, 2010

Beatitud: Visiones de la Beat Generation: el vídeo

La aurora de Nueva York, de Federico García Lorca. Enrique Morente, in memoriam.


LA AURORA DE NUEVA YORK

La aurora de Nueva York tiene
cuatro columnas de cieno
y un huracán de negras palomas
que chapotean las aguas podridas.

La aurora de Nueva York gime
por las inmensas escaleras
buscando entre las aristas
nardos de angustia dibujada.

La aurora llega y nadie la recibe en su boca
porque allí no hay mañana ni esperanza posible:
a veces las monedas en enjambres furiosos
taladran y devoran abandonados niños.

Los primeros que salen comprenden con sus huesos
que no habrá paraísos ni amores deshojados;
saben que van al cieno de números y leyes,
a los juegos sin arte, a sudores sin fruto.

La luz es sepultada por cadenas y ruidos
en impúdico reto de ciencia sin raíces.
por los barrios hay gentes que vacilan insomnes
como recién salidas de un naufragio de sangre.


FEDERICO GARCÍA LORCA

Realidad paralela, de Ana Vega, en Groenlandia


GROENLANDIA presenta su nuevo libro de relatos:



REALIDAD PARALELA,

por ANA VEGA



“Ana Vega nos ofrece en Realidad paralela multitud de historias dibujadas con breves pinceladas. Al igual que los pintores impresionistas, su escritura busca conmover al lector con cortas frazadas llenas de humanidad y poder. Su alma poética guía su mano a lo conciso, a lo sustancioso, sin abandonar - como los buenos escritores de relatos - el gusto por el silencio explícito que hace pensar al lector”.



(del prólogo de Esteban Gutiérrez Gómez, “Bacovicius”)



Disponible ya en el SCRIBD y en el ISSUU de Groenlandia:



http://www.scribd.com/doc/45204852/Realidad-Paralela-Por-Ana-Vega


http://issuu.com/revistagroenlandia/docs/realidad_paralela_por_ana_vega





Próximamente, en la Web Oficial.



La directora de Groenlandia



***



PRÓXIMAMENTE:



Poesía:



“Apología de la muñeca de Bellmer”, Jorge Heras García

“Escupiré Sangre”, de Isaac Contreras

“Materia Oscura”, de José Ángel Conde Blanco

“En el invierno de la lluvia”, de Helena Ortíz

“Los pasos del neonato”, de Danilac

“Bocaditos de Realidad”, de Ana Patricia Moya [Segunda edición)

“No hay prosa”, de Andrés Pérez \ Carmelita Contreras



Narrativa:

“Putas”, de Pepe Pereza [Segunda edición)

miércoles, diciembre 15, 2010

Cuentos de la carne, en Groenlandia


Groenlandia presenta:



“Cuentos de la Carne”



El nuevo libro de relatos eróticos.



Ya disponible en los siguientes links:



http://issuu.com/revistagroenlandia/docs/cuentos_de_la_carne

http://www.scribd.com/doc/44607484/CUENTOS-DE-LA-CARNE




Próximamente, en la página Web oficial.



La directora de Groenlandia

Hoy en La Residencia de Estudiantes, en Madrid


Lectura de poemas, por Adam Zagajewski.

Residencia de Estudiantes.

15 de diciembre, 19.30 horas.

El concesionario, un microrrelato de Norberto Luis Romero, que desea con él una felicidad sostenible


EL CONCESIONARIO



Herr Rüdiger , con el motor en marcha, esperaba la luz verde. En la radio, el concierto para flauta nº 1 del grandioso Mozart parecía envolverlo aislándolo del resto del tráfico. A cualquiera se le iban los ojos detrás, como una gema despertaba la codicia o la envidia de todos, el descapotable rojo tapizado de cuero de búfalo, con salpicadero de auténtica caoba, llantas cromadas. No había otro semejante en toda la ciudad. El semáforo le dio paso y a un mínimo toque el coche obedeció y se puso a la cabeza. Iba rumbo al trabajo por la avenida principal que divide en dos esa ciudad de la Baja Sajonia. La brisa de la montaña le daba en la cara, fresca, olorosa a pinares, y él por el retrovisor impecable imaginaba los gestos llenos de desprecio o envidia de quienes lo seguían a distancia. Pero ninguno en aquella ciudad podía competir con su lujosa máquina: era demasiado costosa. Él se la había ganado con el sudor de su frente, con su astucia, día tras día en la concesionaria. Herr Rüdiger era el vendedor número uno.

Aquellos pobres diablos envidiosos, cautivados, lo seguían con sus humildes coches, pequeños, grises, que el mismo les había vendido. Al cabo de un centenar de metros, los coches que iban detrás eran numerosos No evitaba disimular una sonrisa de superioridad, él era como la miel a las abejas.

Al. Pisó el acelerador a fondo y el resto lo imitó con tal de no perderlo de vista, por no dejar de tener cerca semejante belleza, pero no lograron suficiente velocidad para mantener la distancia y debieron conformarse con apreciarlo de lejos, brillando como un gigantesco rubí desplazándose bajo el sol.

Atravesó la ciudad seguido por la multitud de coches enfervorizados que pisaban el acelerador al límite. Y así continuaron, como en una carrera enloquecida, dejaron la ciudad atrás hasta llegar al caudaloso río, donde el hombre frenó impecablemente a escasos centímetros del borde. Los coches que venían detrás no lo hicieron, siguieron enceguecidos por la belleza del noble modelo deportivo, y se precipitaron al vacío uno tras otro. El concesionario observó complacido cómo desaparecían engullidos por las aguas turbulentas. En ese momento, la voz afable de la locutora en la emisora local anunciaba que eran exactamente las nueve de la mañana en Hamelín y el sol lucía esplendoroso.

Norberto Luis Romero

Pintadas neorrabiosas


Por circunstancias de salud laboral, un par de veces al año tengo que ir a la Clínica Moncloa, en el Paseo de la Florida, junto al Puente de los Franceses (mamita mía, nadie te pasa...). La cuestión es que no es un trayecto agradable: a las siempre inquietantes pruebas médicas se une que en esta clínica pasó mi madre sus penúltimos días, antes de que la sacáramos de allí para que muriera en su casa. El reconocimiento médico se hace en noviembre; justo el mes en que murió mi madre. La misma luz, las mismas hojas en el suelo.

Pero en este último año, durante el viaje en el autobús que me lleva hasta la clínica, he encontrado un entretenimiento que es más que un entretenimiento. Hace unos meses que Batania, el poeta Neorrabioso, vive en ese barrio; a través de su blog yo sabía que algunas paredes de ese nuevo barrio - que está muy próximo a donde yo vivo- están cubiertas por sus versos. Lo comprobé por mí misma la primera vez que fui a la clínica, con el descubrimiento de "DIOS SE ESCRIBE CON TX", que me puso loca de contento, más allá de toda lógica. Pero en esta segunda cita, no ha sido una, sino OCHO, las pintadas neorrabiosas que he descubierto, una de ellas, la de la fotografía, en la pared contigua a la clínica, entrando desde el río. He visto las ya míticas "INMIGRACIAS" y ¿OCCIDÓNDE?", junto al cajero de un Banesto. La más reciente, supongo, "IRATXE YA NO ES AZUL". Y así hasta ocho, que me iban distrayendo la inquietud y la tristeza.

Para que luego digan que la poesía es inútil. Será la que escriben otros.

Tenía 20 años, me miraba el ombligo y escribía un poema, sin pensar que podía haber alguien al otro lado (XVI)

(Una obra de Tobias Keeneart)

16.



Tus manos no ignoraban nada cuando sopesaban las distancias.
Ellas solas reconocían sin miedos
la firme eternidad de mis mínimos gestos;
sabían del páramo sin aristas
que como un llano tumor se me extendía dentro.
Yo en cambio sólo era bajo el peso de tus ruinas.


Y ahora has crecido tanto que tus ojos no cabrían en el cielo,
ahora no habría brazos para rescatar de la nada los rumores,
o resistir la ingenuidad de los cabellos
que se traban involuntariamente.


ANA PÉREZ CAÑAMARES (A LOS 20 AÑOS)

martes, diciembre 14, 2010

Ponencia leía por Cristina Morano durante el encuentro "Poetas jóvenes y el nuevo paradigma", en Barcelona


Escritoras cono Juana Castro y Noni Benegas constatan que las nuevas escritoras, citan a poetas masculinos o cantantes de rock antes que a sus predecesoras. Juana aventura que es a causa del desprestigio de las mujeres escritoras y a su discriminación en el canon. Yo creo que también cuentan las circunstancias sociales y políticas, los cambios vertiginosos que han tenido lugar desde los años 60 del siglo XX hasta aquí. Por ejemplo: Carmen Conde y Dionisia García, ambas de Murcia y a las cuales apenas las separa una generación: no tiene nada que ver el estilo suave, objetivo, casi asexual, unisex, diríamos, de Dionisia, con el apasionado, maternal, militante lirismo de la Conde.

Y sin embargo, nos leemos.

Aparentemente, como decía Concha García en su reseña sobre “La manera de recogerse el pelo”, no queda ningún rastro de “Ellas tienen la palabra” en las recientes poetas, pero creo que es solo aparentemente. Insisto en que las escritoras nos leemos. Tengo constancia de ello por internet, porque hay una contestación, una respuesta por parte de las compañeras. Y en esos textos hay rastros de nuestras predecesoras. Quizás no se citen, pero cómo ignorar a Isla Correyero cuando Inma Luna habla de abrir las piernas o cómo no recordar a la Rossetti cuando se leen los Salmos de Mercedes Díaz Villarías, etc.

Hay dos curiosas direcciones contrarias en las poetas que “traficamos” por internet que son las responsables de la tensión que desprenden (desprendemos): la primera coordenada es que como escritores vivimos inmersos en las nuevas tecnologías, que son las que nos brindan la difusión de nuestra obra y la creación de híbridos entre la poesía y la imagen, la narratividad, el vídeo, la crítica, la política etc., que antes eran muy difíciles de hacer y más aún de difundir; con ellas podemos apropiarnos de los mecanismos de comunicación, difusión o reiteración para mostrar su contingencia, su insignificancia o su influencia. El inconveniente es que estos nuevos mecanismos parecen sufrir una especie de levedad ontológica, un aura de desintegración o irrealidad que contrasta con la segunda dirección que jala de nuestras poéticas y que no es otra que una realidad aumentada, una presencia hiperreal que se traduce en la “bukowskyzación” del autor, en el abandono de los lenguajes elaborados en pro de un “conversacionalismo”, de una narratividad cotidiana cuyo fin es potenciar al máximo la percepción de la realidad física, material. Por ejemplo, uno de los poemas recogidos en la antología “La manera...” y que más circula por internet es el de Pérez Cañamares hablando de su hipoteca y de alquilar su hijo al banco.

CRISTINA MORANO
Texto escuchado en directo, y copiado ahora del blog La Morano.

Ser tú, un poema de José Luis Zúñiga

(Una obra de Jalexstamos)

SER TÚ

Qiero ser ciego y recorrer a tientas
todos tus recovecos, tus heridas,
todos los hospitales de tu cuerpo.

Quiero ser ciego.

Quiero ser mudo y decirte los dedos
que me sobran, las uñas que rebanan
codiciosas las marcas de tu cuerpo.

Quiero ser mudo.

Quiero ser sordo y escuchar sin riesgo
de ahogarme los torrentes de tus venas,
los ecos intangibles de tu cuerpo.

Quiero ser sordo.

Quiero ser ciego, mudo, sordo, nada
para ser sólo tú y tus circunloquios.
Quiero estar sin estar. Y tengo miedo:

quiero ser tú.

JOSÉ LUIS ZÚÑIGA. Tiempo a destiempo, Editorial Poesía eres tú, Madrid, 2009.

lunes, diciembre 13, 2010

El texto de Marta Sanz para presentar Ovejas es quiladas que temblaban de frío, de Gsús Bonilla


TEXTÍCULO Ó Nueve razones para leer y disfrutar de Ovejas esquiladas que temblaban de frío. LA BUENA VIDA 10/11/10.


Voy a tratar de compartir con vosotros algunas de las razones por las que este poemario de Gsús Bonilla, no es que me guste, sino que me gusta mucho...

1) Por una escritura que surge desde una conciencia histórica de clases. Lo que me lleva a añadir una razón estrechamente vinculada con ésta: la intrepidez de un poeta que no tiene miedo de no estar “a la moda” y que no es “moderno” en el sentido comercial de la palabra, sino que es “moderno” en el sentido ideológico, profundo.

2) Por la austeridad de pequeñas palabras con las que se dicen, sin altisonancia, las grandes cosas. Porque esta es una poesía para ver la realidad, no para disfrazarla.

3) Porque el mundo de Atrapa-tontos –y entenderéis a qué me refiero cuando compréis y leáis el libro o cuando lo leáis y no os quede más remedio que comprarlo-, como decía, porque el mundo de Atrapa-tontos en sus gestos cotidianos, encierra su propia violencia y también a otros mundos que son éste mismo que cada día nos toca vivir. A menudo, para confundirnos, quieran separar, desgajar, ambos territorios a través de la estrategia de una falsa lejanía, de los kilómetros que separan la causa del efecto y del exotismo de detrás de las pantallas de los televisores. Pienso en las palabras que Gsús le dedica a Gaza y pienso que Gaza está aquí. Gsús no juega a confundime. No me manipula. Comparte conmigo.

4) Porque esa distancia fingida y manipuladora no lo es, en el poemario de Gsús, del espacio ni tampoco del tiempo: conviven con nosotros, forman parte de nosotros, esos tiempos de memoria de la miseria a los que no se les puede echar tierra por encima. Sepultarlos con dos paladas como si no fueran nuestros y no se nos hubieran quedado impresos en las arrugas de los ojos y en las líneas de la mano.

5) Porque el poeta se atreve a decir cosas que no nos gusta escuchar, cosas que incluso han dejado de ser “literarias”: por ejemplo, que existe un cuarto mundo en el mejor de los mundos posibles: éste.

6) Porque creo que Gsús denuncia el silencio de las tradiciones revolucionarias frente a las nuevas revoluciones “modernitas” y sabe hablar de todas estas cosas –pensar en todas esas cosas, visibilizarlas...- sin sentimentalismos, rompiendo moldes poéticamente previsibles, cómodos, familiares. Pero además es que, asociado a ese riesgo estético, está el riesgo ético y político de no evitar aludir al coste de la vida, la desigualdad de oportunidades, las alienaciones, la violencia como sustancia, retórica y temática, del poema.

7) Porque esta es una poesía escrita desde la incomodidad no desde la complacencia en lo bien que suenan las propias palabras. Es la poesía escrita por un culo de mal asiento. Bienvenidos sean esos culos. No son poemas que puedan enmarcarse como una labor de punto de cruz que va a ser colgada en la pared. No son poemas para exhibirse. Ni poemas decorativos. Ni poemas música ambiente. Son textos que cuestionan el concepto de “lo bonito” y la necesidad de que la poesía lo sea. No son poemas para que un profesor te dé una palmadita en la espalda y un notable alto. Son poemas para suspender la refitolada asignatura en la que a menudo se convierte el lenguaje de la poesía. Poemas vivitos y coleando que ojalá se claven en el centro de la cornea de los embalsamadores.

8) Por sus impagables metáforas de animales.

9) Porque el poemario, igual que ese Pinocho que tanta importancia tiene en el libro, es un viaje, un rito iniciático, una historia donde crecer es decrecer y sentir que, siempre, siempre hay que tener los ojos abiertos. Porque Gsús, con sus poemas, nos transmite cierto miedo a quedarnos dormidos y, por lo menos, a mí me invita a no desfallecer y a resistirme.

MARTA SANZ
Texto escuchado en directo, y copiado ahora del blog de Gsús Bonilla.

Lluvia, un poema de Raymond Carver

(Una obra de Aron Wisenfeld)



LLUVIA

Me desperté esta mañana con
unas ganas tremendas de quedarme todo el día en la cama
leyendo. Luché contra ello durante un rato.

Me asomé entonces a la ventana y estaba lloviendo.
Y me rendí. Me dediqué por entero
al cuidado de esta mañana lluviosa.

¿Viviría mi vida otra vez?
¿Con los mismos errores imperdonables?
Sí, a la mínima posibilidad que tuviera. Sí.

RAYMOND CARVER, Todos nosotros, Bartleby Editores, Madrid, 2006

sábado, diciembre 11, 2010

Próximamente... en la Editorial Origami

viernes, diciembre 10, 2010

Este sábado en Traficantes de Sueños, Madrid

CPPC - CENTRO PERMANENTE DE POESÍA CRÍTICA


Librería Asociativa Traficantes de Sueños
c/ Embajadores, 35. Madrid






(XVI): Sábado 11 DICIEMBRE – 19 h.

Ángel Petisme, José Luis Gómez Toré y Carmen Ruiz Fleta









Ángel Petisme (Calatayud, 1961) es escritor, cantante y compositor. De su discografía destacan títulos como La habitación salvaje, Turistas en el Paraíso, El Singapur, Cierzo, Buñuel del desierto, Mi zoo privado, Metaphora, Sacco y Vanzetti (junto con el Mecánico del Swing), Amor entre las cuerdas, Éxitos secretos o Río Ebrio (2009). Como poeta ha publicado: Cosmética y terror (1984), El Océano de las Escrituras (1989), Habitación Salvaje (1990), Amor y cartografía (1993), Constelaciones al abrir la nevera (1996), El desierto avanza (1997), Buenos días colesterol (2000), Cuatro días de alquiler (2003), El cielo de Bagdad (2004), Insomnio de Ramalah (2005), Teoría del color (Antología 1977-2006), Demolición del Arco Iris (2008) y Cinta transportadora (2009). Acaba de ver la luz un libro disco Under wood songs (canciones inéditas 1987-1989) y la reedición corregida y aumentada de El océano de las escrituras. Sus relatos se pueden leer en libros como Tripulantes, Cuentos a patadas, Hankover (Resaca) o Simpatía por el relato.

Sus poemas han sido incluidos en antologías como Postnovísimos, Poesía aragonesa contemporánea, Hablando en plata (17 poetas españoles de hoy), Voces del Extremo, Viento de cine, etc., y han sido traducidos al inglés, italiano, francés, rumano, checo, búlgaro, alemán y ruso.





José Luis Gómez Toré (Madrid, 1973) ha publicado los libros de poesía Contra los espejos (1999, Premio Blas de Otero), Se oyen pájaros (2003), He heredado la noche (2003, accésit del premio Adonais) y Fragmentos de un cantar de gesta (2007). Como ensayista es autor, además de diversos artículos sobre teatro y poesía contemporánea, de La mirada elegíaca. El espacio y la memoria en la poesía de Francisco Brines (Pre-Textos, 2002, Premio Internacional Gerardo Diego de Investigación Literaria), y de un estudio y antología de la poesía de Pedro Salinas. Colaboró como dramaturgo en la obra colectiva sobre el exilio republicano Guardo la llave, estrenada en 1999 en el Festival Internacional de Madrid Sur y publicada en 2005. La compañía El Tinglao ha llevado a escena su obra infantil Lluvia pregunta por el Sol.





Carmen Ruiz Fleta (Zaragoza, 1978) es periodista de formación. Con la llegada del año 2000 comenzó a colaborar en el fanzine zaragozano Confesiones de Margot. Ha visto publicados los siguiente poemarios: Música para perros (Chorrito de Plata, 2006), Cinco días en agosto (Eclipsados, 2008), y Mapas y disfraces (Comuniter, 2010). Durante estos años, sus textos han aparecido en diversas antologías y libros colectivos, como Los chicos están bien (Olifante), 23 Pandoras. Poesía Alternativa Española (Baile del Sol), Sxo, antología de poesía lúbrica (Ópera Prima) o la reciente Yin. Poetas aragonesas 1960-2010. El año que viene está previsto que aparezca un nuevo poemario en la editorial Olifante.







¿Cuántos kilos de marfil se necesitan

para construir el teclado de un piano?.

¿cuántas toneladas de elefantes hay que abatir

para escuchar en los salones

una polonesa de Chopin?

¿Cuántos bosques más deben talarse

a cambio del placer de Shakespeare o Quevedo?



¿Cuántas montañas se deben arañar

para que el metal y la piedra sueñen

entre las manos de Brancusi o Giacometti?

¿Cuántos esclavos de guerra se deben emplear

para que los tiranos levanten sus cruces,

construyan sus pirámides...?



¿Cuánta naturaleza hay que ultrajar

para que las top-models nos fascinen

con sus potingues, sus sombras, sus pestañas postizas,

por la divina comedia de las revistas y las pasarelas?



¿Cuánta ignorancia más se debe financiar,

cuánta depredación se debe tolerar,

cuánta vida se debe exterminar

para que lo vacuo, el lujo, la fanfarria

nos entretengan y nos envilezcan?



La muerte se exhibe con distante belleza,

retorcida cosmética, seductores demonios,

pero huelen tanto a descomposición

todas sus industrias y sus estrategias,

que a veces quisiera dejar de escupir,

pintar, escribir, cantar, contemplar,

para no ser Cómplice, ni un segundo más,

de la Casquería.





(Ángel Petisme)











ACAMPADOS





Mato Grosso





Lonas negras sobre la tierra roja

que miro desde un autobús viejo

como quien pasa a bordo de la historia

y contempla una orilla interminable.



Acampados

junto a la roja carretera de tierra,

al borde de la tierra

siempre de otros.

En la boca

una sed polvorienta que casi nos hermana.



La historia

es una sucesión de hechos consumados,

de crímenes perfectos.



Al borde de la historia,

una extraña paciencia,

esta sed donde duerme la memoria del agua.





(José Luis Gómez Toré)













Nos dejamos seducir por el orgullo.

Somos seres atormentados

que nos dejamos seducir por el orgullo

de la distancia y las palabras mordidas al tiempo;

que nos saciamos demasiado pronto de cuerpos vacíos,

que nos vacían a la par que los años.

Las mujeres queremos acunar el tiempo

a nuestro ritmo y alimentarlo en la proporción exacta

de sueños y razones.

Las mujeres morimos

asfixiadas por los dedos de palabras

que nunca dijimos,

por miedo

o por orgullo.

A las mujeres nos asoma el deseo a los ojos

y nos suicidamos constantemente.

Nos matamos solas,

o nos matan a golpes.

No nos cuesta amar lo que duele,

y si duele seguimos amando.

Somos guardianas de paraísos propios y secretos,

de lágrimas que nos corren el rímel

y nos hacen feas a la vista de los hombres.

Por eso muchas veces las mujeres

preferimos lucir bellas

y pudrirnos por dentro.





(Carmen Ruiz Fleta)

Fiesta en La Casa de los Jacintos, Madrid




LA CASA DE LOS JACINTOS. MÁS CHULOS QUE UN OCHO

La Casa de Los Jacintos cumple 8 años. Y queremos celebrarlo. Porque mantener vivo un espacio como éste durante todo ese tiempo no es una tarea fácil, y también (para qué nos vamos a engañar) porque llevamos un mes de retraso en el alquiler. Ni la policía ni el ayuntamiento han podido con un lugar que desde el principio ha apoyado a artistas de todo el mundo que no tenían escenario donde mostrarse, un lugar donde se han cocido los principios de la improvisación teatral en España y que ha servido de espacio para experimentar e innovar, para divertirse, para agitar mentes, para crear… ¿no irá a echarnos la casera?
Así que ya saben, damas y caballeros, perros y perras, jipis, artistas, punkis y bohemios… tanto si llevan 8 años con nosotros como si acaban de llegar, tanto si su carnet tiene el número veintialgo como si es el doce mil y pico... Vengan el 10, 11 y 12 de diciembre a la gran fiesta de aniversario de los Jacintos y apoyen este proyecto mágico para que dure muchos años más. Ahí estaremos con actuaciones especiales y muchas sorpresas… Amén!

Un haiku de Guillermo Gil

(Una obra de KXX)

Envejeció.

Jamás se dejó domar,

la gran pantera.


GUILLERMO GIL

jueves, diciembre 09, 2010

Sino sangriento: homenaje a Miguel Hernández


Uve punto erre, un poema de Gloria Gil


(Una obra de Freeuno)



UVE PUNTO ERRE

Que uno nunca sabe dónde va a estar la tuerca
que de una vuelta lo gire todo y todo cambie.
De lo malo sacar siempre algo bueno como el tiempo
perdido en aprender nombres de pilotos y marcas de moto
que más tarde serviría para ser la única persona amante
del único cantante italiano que aquí no se conocía
y poder impresionarte con el dato.
Y eso es sólo un ejemplo.
De una nube negra obtener energía calorífica cual carbón,
de una llamada que no llega aprender a esperar y a respetar el olvido.
Crear una sonata con las quejas recogidas,
dibujar una ventana por la que meterse cuando se necesite,
nada de lo hecho es para nada,
nada de lo armado se deshace, míralo, ahí queda
montado y preparado para el salto mortal definitivo.
Que merece la pena seguir consintiendo en conocerse
que aunque más tarde datos y formas se desdibujen
me sé todas las curvas de Sepang y de Mugello.

GLORIA GIL ROMERA (Tomado del Blog La manera de recogerse el pelo. Gracias.)

miércoles, diciembre 08, 2010

Inverso 2010

Un rostro para mis días, un poema de Jorge Riechmann

(Una obra de Chor Boogie)


UN ROSTRO PARA MIS DÍAS

(No hay historia errada. No hay juego más estéril- no hay debilidad
más enervante- que el de recrear el pasado a nuestro antojo.
A lo hecho, pecho. Del pecho arráncate de cuajo la nostalgia.)

Un rostro
para la informe materia de mi casa.
Un rostro para la historia
que resuma la terca escarcha de los muertos.
Un rostro para que se aposible
reconocer siquiera las peñas y las nubes.
Un rostro donde cobre por fin forma
el mercado mundial de materias primas.
Un rostro que no negocie con las máscaras.
Un rostro a grandes rasgos
o de rasgos menudos
fieles a lo que soy, he sido, voy a ser.

Un rostro
para mis días.

Un rostro, aunque sea reducido
a la reja de un grito
arrancando de cuajo la nostalgia.

JORGE RIECHMANN, Con los ojos abiertos, Baile del Sol, 2010.

(Poco antes de leer este poema escribí esta frase en el Facebook: Tengo que meterme esto en la cabeza y dejarme de nostalgias y remordimientos: que me quiten lo bailao. Él lo dice mejor, claro, pero bueno, por ahí iba lo mío también.)

martes, diciembre 07, 2010

Tenía 20 años, me miraba el ombligo y escribía un poema, sin pensar que podía haber alguien al otro lado (XV)


15.


No pretendía hacerte volver los ojos
a tu tierno terror a las despedidas.
Yo, y las telas de araña,
yo, y las presas de los pájaros,
todas conocemos tus trucos y tus tragedias,
todas cerramos los ojos con inútil resistencia,
todas callamos
porque cualquier palabra es otro heroísmo complaciente.

ANA PÉREZ CAÑAMARES - A LOS 20 AÑOS

viernes, diciembre 03, 2010

De la mirada de Leopoldo María Panero, un poema de Javier Gato

DE LA MIRADA DE LEOPOLDO MARÍA PANERO

Panero se bebe la sangre de todos sus admiradores
entre muecas desdentadas.
Extingue un cigarro,
otro,
otro más,
apagándolos en los ojos de los blandos ¿poetas?
que sólo leen a Bécquer.
Desde las rejas de su manicomio,
a salvo de la CIA que lo persigue,
contempla hastiado
a los adictos al BigMac,
a los borrachos de pedantería,
a los enloquecidos por María Patiño.
Sí:
somos nosotros
los que estamos en la cárcel.

JAVIER GATO, Diario de un gato nocturno, El Cangrejo Pistolero, Sevilla, 2010.

jueves, diciembre 02, 2010

La mariposa, un poema de Tonino Guerra

(Una obra de Rallito X)


La mariposa


Contento, lo que se dice contento,
he estado muchas veces en la vida
pero más que ninguna cuando
me liberaron en Alemania
que me quedé mirando una mariposa
sin ganas de comérmela.


TONINO GUERRA


(Creo que ya he copiado aquí este poema. Pero es que me parece de esos poemas que hay que recordar cada cierto tiempo).

miércoles, diciembre 01, 2010

Nuevo blog a propósito de Beatitud


Listas de blogs

Como habréis podido comprobar los asiduos, le he metido un buen meneo a los listados de blogs. A la izquierda, están los de poesía (y otras artesanías); a la derecha, he abierto listas aparte para editoriales, antologías, revistas, bares y pensamiento (y agitación). Os ruego que, si estáis interesados, comprobéis los enlaces, así como la lista en que os he colocado. Si no estáis de acuerdo, por favor, decídmelo y veo dónde os encuadro. Con más de doscientos blogs enlazados, es fácil equivocarse. Gracias.

Un poema de Hasier Larretxea


LA soledad

es un sentimiento perdurable

en carreteras

con cementerios con vistas al mar.


HASIER LARRETXEA